Moda 80’lere dönüp biraz eğlenmek istiyor

Haberlerimizi Google’da Takip Edin

Gelişmelerden anında haberdar olun.

Google’da tercih edilen
kaynak olarak ekleyin

Rahatlığın ön planda olduğu, gösterişten uzak, son derece yalın bir estetiğe sahip olan 90’ların modasını sevmeyenimiz yoktur. Bu sebeple her dönem o yılları bu kadar fazla konuşuyoruz. Fakat İlkbahar/Yaz 2026 podyumlarını incelerken aklıma daima tıpkı soru geldi: 80’lere biraz haksızlık etmiyor muyuz? Zira bu dönemin en güçlü ayrıntılarının birçoğu aslında direkt 80’lerden geliyor. Parlak mor ve fuşya tonları, geniş ya da keskin omuzlar, iri desenler, büyük küpeler, beli saran kemerler, hareketli ve asimetrik etekler, broşlar, renk blokları… Hatta kimi podyum görünümleri neredeyse baştan aşağı devrin ruhunu taşıyor.

Bence bu dönüşün en değerli nedenlerinden biri, uzun müddettir moda dünyasına hâkim olan sadeleşme hissinden biraz sıkılmış olmamız. Moda tekrar kişiliğini göstermek ve biraz eğlenmek istiyor.

Canlı renkler başrolde

Bu dönem 80’ler referansının en açık örneklerinden biri Versace’de. Markanın geçen yıl kreatif yöneticiliğini yapan Dario Vitale İlkbahar/Yaz 2026 koleksiyonunda Gianni Versace’nin 80’lerin sonundaki dizaynlarına direkt baktı. Devasa bel kemerlerinin elbiselerin üzerine yerleştiği, canlı renklerin birbirleriyle eşleştiği görünümler aslında periyodun ruhuna göndermeydi.

Mor ve fuşya aşkı: Bu dönem 80’ler tesirinin en besbelli işaretlerinden biri mor ve fuşya renklerinin yükselişi. Chloé podyumunda keskin omuzlu fuşya bir bluz, büyük bir deri kemerle birlikte kullanıldı örneğin. Ya da Valentino podyumunda mor bir eteğin 80’ler referanslı sarı bir gömlekle eşleştirildiğini gördük. Bu tonlar size uzak geliyorsa rengi tek bir modülde kullanıp gerisini nötr tutarak başlayabilirsiniz.

Bel vurgusu: Bu dönem bel bölgesini vurgulayan kemerler güçlü bir biçimde geri döndü. Geniş kemerler elbiselerin, ceketlerin ve bol gömleklerin üzerine yerleşti. Bilhassa Dilara Fındıkoğlu’nun çivili, daha sert görünümlü kemerleri dikkat cazipti. Chloé’de kemer bir deri fular üzere bel etrafına bağlandı. Kemerin bu dönem sırf fonksiyonel bir modül olmadığını söyleyebiliriz. Görünümün merkezine yerleşiyor
ve kıyafetin bütün oranını değiştiriyor. Dolabınızdaki bol bir gömleği, düz bir elbiseyi ya da oversize ceketi geniş bir kemerle kullanarak bu etkiyi basitçe yakalayabilirsiniz.

Etekler hareketleniyor: 80’ler modası silüeti değiştirmeyi seviyordu. Bu dönem da etekler düz ve sakin durmak yerine hareket kazanıyor. Asimetrik bölümler, katmanlar, püsküller ve balon formlar öne çıkıyor. Bu kesimleri günlük hayata uyarlamak için tarzınızın geri kalanını sade tutmak bence en güzel metot. Asimetrik bir eteği beyaz bir atlet, düz bir tişört ya da klasik bir gömlekle kullanabilirsiniz örneğin. Altına kesinlikle topuklu ayakkabı giymek gerekmiyor. Hatta ince bantlı sandaletler yahut babetlerle çok daha çağdaş durabiliyor.

Broşlar, aksesuarlar: Büyük küpeler, iri taşlar ve broşlar dönemin en besbelli aksesuarları arasında. Acne Studios, Zimmermann ve Saint Laurent üzere markalarda gösterişli küpeler, sade görünümlerin bile havasını büsbütün değiştirdi. Broşlardaysa en sevdiğim örneklerden biri The Row’dan geldi. Omuzlara atılan bir kazağın kaymasını engellemek için bir broş kullanıldı. Yani broş birebir vakitte epey pratik bir tarz ayrıntısına dönüştü. Bir de broşları sırf ceket yakasında düşünmeyin. Bir gömleğin yakasına, ipek bir fuların üzerine, düz bir elbiseye yahut çantaya takabilirsiniz. Hatta farklı uzunluklardaki birkaç broşu yan yana kullanmak dönemin maksimalist ruhunu çok daha güzel yansıtıyor.

HER TARZA UYGUN

Beyaz kumaş şortla giyin. Tam bir 80’ler referansı.
Zara, 800 lira

Beyaz bluzlarla çanta yahut fular üstünde kullanın. Yargıcı, 1.250 lira

Bu kemer elbiselerin üstüne yahut pantolon, bluz eşleşmelerine uyar (Communite mağazalarında). Paloma Wool, 9.600 lira

Rengi ve asimetrik bölümüyle 80’ler modasına gönderme yapıyor.

New In, 4.250 lira

80’lerdeki üzere gösterişli ve ‘görünümü yükselten’ tarzda…

Swarovski, 14.000 lira

İşte aradığımız drama…

Geçen hafta gerçekleşen Paris Haute Couture Haftası’nı heyecanla takip ettim. Schiaparelli’nin kreatif yöneticisi Daniel Roseberry moda meskeninin teatral dünyasına kendi dokunuşunu kattı. Dior’un kreatif yöneticisi Jonathan Anderson heykelsi formlarla deneysel bir couture lisanı kurdu. Chanel’deyse Matthieu Blazy masallardan ilham alan ancak gerçek hayattan kopmayan bir koleksiyon sundu. Benim en çok merak ettiğimse Pierpaolo Piccioli’nin Balenciaga için hazırladığı birinci couture koleksiyonuydu. Güçlü renkler ve tüylerle podyumda görmek istediğimiz dramayı yarattı. Fendi’yse couture haftasının sonuna Roma’dan dahil oldu. Maria Grazia Chiuri marka için hazırladığı birinci couture koleksiyonunda daha akışkan ve rahat bir lüks anlayışıyla karşımızdaydı.

Bakmakla görmek arasındaki fark

Son vakitlerde radarıma giren yeni markalardan biri By Belin. Markanın birinci koleksiyonu ‘Look At Collection’ göz formundan yola çıkıyor ve bakmakla nitekim görmek arasındaki farkı merkezine alıyor. Markanın kurucusu Belin Deniz Baysan mühendislikten gelen analitik bakışını seramik üretimiyle birleştirmiş. Yüzük, küpe, kolye ve bilekliklerden oluşan koleksiyonda göz formu farklı oranlarda yine yorumlanıyor. Modüller dikkat cazip ancak gündelik de kullanılabilir.